盘点12位超级英雄的前世今生

阅读原文 前十网

近年来,漫画电影的热潮席卷了全球。漫威和DC两大漫画巨头一直在不断挑战着自己的极限,旨为创造出更恢弘、更精致、更具联动性的鸿篇巨制。

他们为了角色设置的需要,不仅会把送出去的“便当”厚着脸皮要回来,换起演员来也是家常便饭。

下面我们将深入对比这17位英雄历任演绎者的长处与短板,通过漫威与DC的选角成败,来探究一下演员选取的学问。

1
夜魔侠

夜魔侠

2003年

本·阿弗莱克

2014年

理查·考克斯

夜魔侠并不是银屏上的新人,早在03年,漫画粉老本就迫不及待的穿上夜魔侠的衣服耍酷,并且荣获最烂的漫改电影这一殊荣。将失败抛之脑后的漫威早就放弃思考夜魔侠的可行性,直到最近,在与Netflix的合作下,夜魔侠被多次修改,拍成了一部美剧,由查理考克斯出演。

这是一场没有悬念的比较,纵然阿弗莱克多么的才华横溢,制片人却忽视了演员风格与原形象的差距。夜魔侠的性格中充斥着很多日本的忍者文化色彩,寡言少语,隐于黑暗,高度自律。而阿弗莱克版本的夜魔侠较为花哨浮夸。与原漫背离太大。

而查理考克斯则完美诠释了夜魔侠的形象。他温柔、低沉、充满磁性的声线和真诚恳切的五官与低调保守的侠士简直是天作之合。同时,查理的表演充满爆发力与张力,动作戏精彩纷呈。夜魔侠嫉恶如仇的性格一下子就活灵活现的展现出来。

2
蝙蝠侠

蝙蝠侠

60年代

亚当韦斯特

90年代

瓦尔基尔默

90年代

乔治·克鲁尼

21世纪

克里斯蒂安·贝尔

蝙蝠侠当之无愧是经典中的经典,其形象之深入人心,以致似乎是蝙蝠侠成就了演员,而非演员成就了蝙蝠侠。

因此从上世纪六十年代至今,饰演过老爷的演员数不胜数,然而蝙蝠侠却依旧是一个不变的象征。第一个真正意义上吃螃蟹的是亚当韦斯特,出演了1960年的电视剧及电影。之后80年代和90年代先后由米高基顿、瓦尔基尔默、和乔治克鲁尼出演。21世纪,我们等到了天才诺兰和男神贝尔,使蝙蝠侠再次成为世界的焦点。

五位演员演绎风格各不相同,故也不好放在一起比较。亚当韦斯特版的电影因年代久远,其脑回路自然与我们产生了深深的代沟。这版蝙蝠侠,在如今的我们看来,人物风格夸张不自然,剧本写得让人微醺。

考虑到蝙蝠战衣和角色性格,克里斯蒂安贝尔显然更胜一筹。这位影帝优雅,智慧,恬淡,一颦一笑中尽显无限的气质。而纵情的笑容的背后,也能细细品味到贝尔乌黑的眼眸中的隐忍与痛苦。多亏了诺兰的才气,贝尔版的蝙蝠侠成了最黑暗,最质问人性,最深刻的一部电影。

最佳演员竞争很激烈,最怂演员竞争同样如此。基尔默和克鲁尼演技还是不错的,但是被有趣的战衣设计坑了。最有意思的是,克鲁尼的奇葩战衣还衍生出一个词汇,bat-nipples(意思自行上网查找)。试想当年,观众们吐槽一定非常猛烈。

3
小蜘蛛

蜘蛛侠

02年-07年

托比·马奎尔

12年-14年

安德鲁·加菲尔德

蜘蛛侠将会加盟《美队3》的这一消息已经成为铁定的事实了,因为前两任演员辛苦打江山为这位英雄赚足了人气。2002年—2007年的《蜘蛛侠三部曲》让我们的网上飞人收获了无数票房与回头率,索尼赚钱一时兴起,充满壕气的砸钱重启了从前的神话。2012—2014年的《超凡蜘蛛侠》,则由安德鲁·加菲尔德主宰。

然而若是想成就一个伟大的系列电影,其过程势必是跌宕起伏的。《超凡蜘蛛侠》有自己辉煌的一面,但却不是完美的。剧情构架上的失误,感情烘托上的缺失,电影节奏上的失调,让这部系列未完成就匆匆告停。加菲没有跟随小蜘蛛一同进军MCU的消息也是伤透了影迷的心。

虽然《超凡蜘蛛侠》喜剧性地帮影评人添加了各种槽点,但港真,加菲尔德的演技是无可指摘的。好吧,如果真的要鸡蛋里挑骨头,那只能怪加菲长得太帅咯,而我们都知道,男神是做不了屌丝的。

老三部曲中,托比·马奎尔男神般地演绎了这个受到整城的热捧,而实际生活四处碰壁的失意之人,但嬉笑怒骂之余,又神色严肃的展示了蜘蛛侠对世事无尽思索的感性内心世界,让一部超级英雄电影的感情像独立电影一样丰富而又细腻。

但是美中不足的是,老三部曲设定彼得帕克只是一个受到幸运垂青的奇葩,忽视了他卓越的科学天赋,使得英雄的起源缺乏一定的必然性。同时也没有刻画出蜘蛛侠逗逼话唠喜欢找敌人事的最具特色的一面。

4
猫女

猫女

1992年

米歇尔法伊弗

2004年

哈利·贝瑞

2011年

安妮·海瑟薇

2014年

卡梅伦碧康多瓦

除了蝙蝠侠,另一个标志性的英雄就属猫女了,从92年米歇尔法伊弗初次亮相,到04年哈利贝瑞的滑铁卢,到安妮海瑟薇的差强人意,再到如今美剧《哥谭》中的卡梅伦碧康多瓦。

很多人将米歇尔法伊弗版猫女奉为经典,然而这存在很多争议。布满撕裂痕迹的战服的确炫爆了,然而这都是从鬼才蒂姆伯顿的脑洞里来的,伯顿还顺便一起编了猫女的身世,好端端的领了便当怎么又活蹦乱跳的回来了?一群会魔法的猫?(逗我?)

所以纵然,电影十分酷炫,演员演技到位,角色关系处理的很好,但这毕竟毕竟没有忠于漫画。只是蒂姆伯顿的一场神奇的幻想。

哈利贝瑞版的更是充满槽点,更糟糕的是,这次连酷炫的战衣也没有了。起死回生的熟悉情节再度出现,虽然死的不是猫女,但是一模一样都是用魔法退回了便当,复活后性情大变。

拍的最好的可能要数碧康多瓦版猫女了。然而哥谭中的凯尔还没有成长为猫女,所以不论是她的身世还是她的造型有多么贴近漫画,不论她和布鲁斯韦恩的关系处理的多么好,她还太小,没法做出评论。

而诺兰版的猫女老老实实的遵守着漫画,飞贼形象,高颜值高智商,和布鲁斯韦恩的关系,以及一套酷炫的战服!但是演员饰演的角色总是缺乏灵气。

5
魔形女

魔形女

00年-06年

丽贝卡·罗梅恩

2011年

詹妮弗·劳伦斯

按照老规矩,重启一个系列,或是拍成电视剧,演员更换是少不了的。而X战警对老三部和新三部的需要使得魔型女经历了两任演员。

2000年,从第一部《X战警》开始,直到2006年的《X战警·背水一战》中的魔形女,均由丽贝卡·罗梅恩饰演,而《X战警·第一战》、《逆转未来》以及明年《天启》中的魔形女,则由大表姐詹妮佛·劳伦斯饰演。

老三部曲和新三部曲跨度太大,两任魔形女的风格也自然不可同日而语。作为超级英雄电影的成功先驱,老三部曲尚不成熟是可以理解的。电影中人物关系较为松散,人物的形象不够丰富,魔型女就是一个典型的一坏到底的反派。

而大表姐版的蓝妹妹则更具深度和维度,扮演一个亦正亦邪的灰色人物。如果较真一点,真要分清伯仲,那么大表姐会更胜一筹,毕竟她饰演的瑞文有着更复杂的内心戏。

6
绿巨人

绿巨人

70年代

罗佛里格诺

2003年

艾瑞克巴纳

2008年

爱德华·诺顿

2012年

马克·鲁法洛

浩克也是电影中的老面孔了。早在70年代,罗佛里格诺就饰演了电视剧中的浩克。电视剧起到了抛砖引玉的作用。1988年到1990年接连上映了三部浩克电影,03年通过演员艾瑞克巴纳再次搬上银幕。08年爱德华诺顿版的无敌浩克上映,为接下来马克鲁法格的复联做铺垫。

罗佛里格诺和亚当韦斯特类似,作为早期超级英雄影视剧,制片较为不成熟。绿胖的制作以极低的成本和特效完成,银幕上的浩克也只是一个正常体型绿油油的肌肉男。然而粉丝们很买账,因为罗佛里格诺的超群演技甚至可以说超越了后来人。

艾瑞克巴纳版的浩克一改往年纯粹的动作戏,将电影侧重点放在了浩克的起源等情节上,减少了浩克砸来砸去的镜头。而爱德华诺顿则着重描写了浩克心中的阴暗面,将怒气冲冲的浩克打上了一层阴影。爱德华诺顿诠释的非常到位,粉丝们曾一度以为诺顿会加入复联卡司阵营。

鲁法洛延续了诺顿塑造的反英雄形象,同时又融合了巴纳版本中的天才科学家元素,通过CG制作塑造了壮观的动作场景,这样的浩克是完美的,然粉丝有一点小不爽的是复联2中绿胖和寡姐之间莫名其妙的爱情。然而,综合来说,鲁法洛版的浩克依然是最大的赢家。

7
超人

超人

78年-87年

克里斯多夫里夫

2006年

布兰登罗斯

2013年

亨利卡维尔

01-11年

(电视剧版)

汤姆威林

说起超级英雄,最最家喻户晓的,最具代表性的形象,除了老爷,就非超人莫属。由于历史上持续走高的人气和口碑,超人也被一代一代的演员赋予着新的生命与活力。

追溯到1978年的一天,当飞行的超人形象展现在人们视野中时,一个时代也被深深打上了Superman的烙印。随后的80年代,超人系列接二连三的走出漫画,出现在电影世界中的天空。

在消失了十多年后,2006年,布兰登罗斯带着超人再度归来。13年又把衣钵传给《钢铁之躯》中的亨利卡维尔。在01年到11年的电视剧中,超人由汤姆威林饰演,在《超人前传》打了个酱油。

威林是一位极具才华的演员,他的超人就像直接从漫画中跳出来的一样,完美,充分但又毫不夸张地诠释了超人一向坚持的谦逊,仁慈的价值观,然而美中不足的是,剧中的克拉克肯特依然年轻,并没有成长为漫画中那个成熟的超人。所以很多粉丝将这部剧当成等待超人回归系列电影的一次呼唤。

罗斯和卡维尔的饰演各具千秋,虽然电影毁誉参半,但是两位演员的演技是无可指摘的。罗斯版的超人,正派,阳光,但过于严肃,而卡维尔诙谐幽默,却也带着挥之不去的阴暗。

不过,我们依然可以毫不偏袒的说,不论后世演员们多么才华出众,无论当下的CG技术多么逼真,这一切与克里斯多夫里夫相比,都黯然失色了。

我们可以吐槽那个时代的特效真像过家家,我们也可以吐槽奇葩的内裤外穿的设计开启了无数黑粉的翩翩想象,但是,克里斯多夫里夫一人掩盖了很多电影的不足。

电影里的他,英气逼人,正派果敢,举手投足之间一股能够扭转乾坤的信心与气魄,同时,他也演出了超人浓浓的幽默感和让人倾倒的魅力。我们也可以说,里夫的一生,就是超人的一生,因为意外,壮年时期就高位截瘫,但告别了英雄电影的他,回到现实中成为了所有人的英雄。活跃于各种社会活动之中,将超人精神延伸到生活的各个方面。甚至还童心未眠的客串到《超人前传》中给粉丝一个大惊喜。

8
惩罚者

惩罚者

1989年

道夫龙格尔

2004年

托马斯简

2008年

雷史蒂文森

2015年

乔恩博恩瑟

前海军陆战队队员弗兰克卡斯特(惩罚者)在漫画中是一个人气超高的角色。惩罚者的第一次亮相是在1989年由道夫龙格尔饰演。2004年这个题材又一次被演员托马斯简捡起。紧接着2008年雷史蒂文森也凑了上来。即将上映的夜魔侠第二季中,惩罚者由《行尸走肉》中的乔恩博恩瑟出演。

龙格尔无论外形还是气场,都跟漫画中的惩罚者原型非常接近。然而,电影背弃了漫画中的核心与精髓。并且没有逃离80年代动作电影流水账剧情和五毛钱特效的诅咒,而且更过分的是罚叔连骷髅头制服都没穿,导演你看着我的眼睛告诉我,你在逗我们吗?

简和史蒂文森才算勉勉强强忠于漫画,虽然简那一版的惩罚者和史蒂文森版的阴暗尚武的弗兰克卡斯特相比有点太温柔了,虽然简的肌肉没有另外两个演员的结实,但是简天生拥有一个像雇佣兵一样坚毅的下巴和脸部轮廓,并且制服也很耐看。

9
绿箭侠

绿箭侠现在几乎是人尽皆知了,在好评很高的美剧《绿箭侠》里,通演员斯蒂芬阿梅尔饰演着这个帅哥。然而这不是绿箭侠第一次走向银幕,在超人前传的最后几季,贾斯汀哈特利演的绿箭侠存在感还挺高。

诚然美剧《绿箭侠》收到了很多好评,但是无法否认这部剧丢弃了很多漫画元素,漫画中的角色与剧中的对应感不强,甚至有的角色被完全改头换面。

绿箭侠本人幸运的没有被改的面目全非,虽然缺少了漫画中的灵气与幽默感,但是阿梅尔挖掘出了绿箭侠内心的阴暗面,从而更加侧重对道德的拷问。而且阿梅尔也比其他演员更加有型。

哈特利塑造的形象更加贴合漫画现实,成功的扮演了一个玩世不恭身价上亿的花花公子。而且他与黑金丝雀的感情戏也是一大亮点。但是哈特利不仅出场率没有阿梅尔高,对角色的挖掘也没有阿梅尔深入,更没有阿梅尔会自我推销。阿梅尔也是蛮拼的,一会儿跑慈善一会儿捐钱,还不忘了给粉丝发视频发消息作为福利,收了一大波粉丝的心。

10
神奇四侠

神奇四侠

05年-07年

老版《神四》

2015年

新神奇四侠

神奇四侠系列分别与2005年和2007年上映。因为版权方面撕逼的事情,今年老狐狸又把陈年老底翻出来重拍,换了一帮鲜肉卡司,换了一锅汤,但是显然由于各方面原因,用上好的原料还把汤熬馊了。

神奇四侠的领袖里德·理查德最初由艾恩·格拉法恩饰演,格拉法恩修长笔直的身材演神奇先生再合适不过。而且其性格,背景故事也与漫画有着不小的相似度。而特勒饰演的神奇先生虽刻画出里德科学狂人的一面,但是太过青涩,还雷人的发明了一个控制自己超能力的工具。而里德任由好友听任政府摆布而置之不理的态度,更是远远背离了漫画中神奇先生的正派作风。

霹雳火就更不用说了,前任演员CE的颜值和演技都在那摆着,聪明机智,幽默风趣,有点小骄傲的霹雳火萌酥了不少影迷的心。而迈克尔·乔丹却与漫画背道而驰。乔丹演技较为平庸,剧本中人物刻画也太过平淡简单,电影中一个很棒的卖点就这么被编剧白白丢弃了。也是怪可惜。

相比之下,凯特·玛拉相对其他几位来说,稍微好一些。凯特·玛拉版的隐形女,兼具了聪明绝顶的女科学家和贤惠能干的团队成员的形象。而相比之下,杰西卡·阿尔巴版的角色出场虽然不少,但刻画程度却不够深刻。

11
X教授

X教授无疑是整个X战警系列的灵魂人物,帕特里克斯图尔特饰演出的教授,拥有渊博的知识,博爱的胸怀,睿智的头脑,以及一个锃光瓦亮的脑门。年轻版X战警中,詹一美演的小教授血气方刚,拥有一头乌黑油亮的飘逸长发。

不得不承认一美影帝级的演技,完美呈现给我们一个人生导师在年轻时就显现出的卓越智慧与远见,也刻画了所有热血沸腾的年轻人无法避免的痛苦与迷茫,鲁莽和冲动,以及一个从少不更事到成熟稳重的转变阶段。

同时帕特里克也是难以超越的,首先一个亮点就是他的脑门,但更重要的是,帕爷爷举手投足之间都充满了X教授固有的淡定,从容和智慧。如果说还有谁能像唐尼之于钢铁侠一样与角色一见如故,那么这个称呼非帕爷爷莫属。

12
快银

版权问题使得两个快银有机会一同在屏幕上进行比较。

迪宝宝版的快银身世显然更加贴合漫画,没有父母的童年,忙于逃命的奔波。使得这个角色在电影中无法逗逼起来。在于女巫旺达的互动中也是充满爱与责任感。但是由于版权这个忧伤的话题,快银作为变种人,被活生生改成了“力量从无尽宝石中来”。

而老狐狸版的快银才是名正言顺的变种人,而且更加的浪荡不羁,玩世不恭。成长在美国的他,有着相对优越的生活,毫无压抑。与复联版的忍辱负重相比,叉男中的小快银更加随性自由,更加无所畏惧的展示自己的能力。在性格方面自然就更加贴近漫画了。

猜你喜欢

更多

赞助推广

网友评论